《生命国界》全部影评 (4篇)

当什洛莫看见不远的难民帐篷处，一双令他永生难忘的眼神后，不是迟疑，而是震惊地凝视了几秒后，迅速挂掉手中的电话，习惯地脱下鞋子，赤脚走向那位蒙面的难民，拥抱，发自肺腑地喊了“妈妈”。这一声，是时隔多年后的感情宣泄；这一刻，我再也控制不住，有要悲泣的感觉。这是获得2005年法国电影恺撒奖最佳编剧奖《生命国界》的最后一幕，在经历了一系列的艰难困苦和人生磨练后，什洛莫终于和当初强烈送他离别贫瘠的非洲大陆的母亲团聚。《生命国界》的故事背景是以色列当初施行的“摩西行动”。该计划是将所罗门王和示巴女王的后裔也即“法拉沙人”从非洲运抵以色列，以充实以色列人的纯正血统。身份回归的历史境遇下，为了自己的孩子永离贫困和疾病，什洛莫的母亲忍痛亲情的割舍，让什洛莫假扮“法拉沙人”，去往以色列。与“法拉沙人”类似的，是清朝乾隆年间扈尔特人无法忍受沙皇叶卡捷琳娜二世的民族灭绝政策，从沙俄回归新疆故土的历史事实。但因为时空遥远，又由于文字和影像再现的极度匮乏，我们并不能在身份认同的历史归属感上，体会到某种心灵的触动。在电影讲述的另一面，《圣经•旧约》里，神晓谕摩西说：“你要对以色列人说，我是耶和华。我要伸出来的臂膀重重地刑罚埃及人，救赎你们脱离他们的重担，不作他们的苦工。”如今，以色列的“摩西计划”也要将“法拉沙人”救赎出非洲的苦难，回归以色列国土。但也正如《旧约•出埃及记》里记载的：以色列人用埃及带出来的生面烤成无酵饼，这生面原没有发起，因为他们被催逼离开埃及不能耽误，也没有为自己预备什么食物。什洛莫能够到达以色列，也是因为以色列的“救赎”行动，在此之前，于贫困缺水的埃塞俄比亚村落，因为水，因为战争，他的哥哥和父亲相继丢失生命。建国之后的以色列，富裕、强大，基本上是没有生存之忧的。然而年幼的什洛莫被他母亲强令离开时候以及在之后许多年月里，并不知晓母亲的良苦用心。他一直认为，是因为他导致哥哥的死亡，才被母亲抛弃的。在接下来的日子里，他和以色列人接触，并成为一个热爱和平的以色列人家庭中的一员，逐渐长大成人，他比出埃及时候的以色列人幸运得多，他有食物，他心中始终有那一片非洲大陆，有他的母亲；但他又是不幸的，他没有以色列之神耶和华引导，因为身体里流淌的并不是以色列的血，身份难求获得承认，又身处异乡，只有一弯明月可以倾诉。相较许多文学作品在表现种族问题时候流露出的焦虑，电影《生命国界》温和了许多，整个过程虽然充溢着历史和现实的厚重感，它在刻画生命回归和身份认同方面，依靠“回到母亲身边”这条主线，表述的是一个重在温情的故事，而非残酷的种族之间的纷争。这也是让我感动的地方。在我内心深处，一个团圆的结局，远较四散分离的状况诱人得多，尽管事实大多不尽人意。这么说，其实是说我已经被现实折磨得千疮百孔的内心，在今年冬天来临之前，似乎长出了那么点点的春芽。

这是一个沉重的宗教和种族题材的电影。什罗莫九岁那年，跟随母亲一起艰难生存在埃塞俄比亚和苏丹边境的难民营里，随时都有生命之虞。当时的以色列正在执行一项“摩西计划”，将埃塞俄比亚裔的犹太人秘密转移到以色列。什罗莫不是犹太人，但那天早晨，他的母亲将他叫醒，狠着心将他赶进即将被转移的犹太人队伍里。什罗莫跟随一个刚刚失去儿子的母亲，以她的儿子的身份被送到以色列，又被一对好心的夫妇收养，但是每到夜晚，什罗莫都会对着天空的月亮说话，就如同说给自己的母亲听。多少年来，什罗莫隐藏自己的真实身份，以犹太人的身份保护自己，背着压得他喘不过气的包袱，还要处处因为自己的黑皮肤受到歧视......这部电影获得05年度法国电影凯撒奖最佳编剧奖。我想该奖的评委们也如我一样，被片中许多情节感动，泪眼婆娑。一个宗教，一个种族，就能决定一个人的生死和境遇，就能成为一个人永远挥之不去的梦魇，这到底是为什么？这个结太难解。片中什罗莫的养父母心地善良，作为白人，收养一个黑人养子，他们的周遭也一定会遇到各种问题，但他们将什罗莫视为己出，尽管什罗莫从来没喊他们一句爸爸妈妈。许多令人落泪的情节都发生在这对夫妇身上。其中有一段什罗莫的养母在学校门口大声咆哮着为什罗莫辩护，不能不使人唏嘘。而什罗莫的善良和聪慧也赢得了一个白人姑娘的芳心，这姑娘泼辣大胆，几度向什罗莫示爱，什罗莫都因为自己的身世一再拒绝，直到他们结婚的当晚，什罗莫仍然不敢道出真相------这爱，这温暖来得太不易。世界在动荡。被“摩西计划”拯救的人们又在以色列遭到身份质疑，电视上，有限的医药只发给某一种族的人、某一信仰的人。什罗莫的养父主张他上前线当一名军人保卫国家，什罗莫选择了到法国读医学，其间，拉宾遇刺。片中的音乐沉重、压抑。即便是我这样极少接触宗教文化的人也能感受到其强烈的宗教意味。看片的时候我就想，导演和电影制作者们是怀着怎样的心情来拍摄这部电影的呢？如果是我，没准儿我会时而咆哮的。这是一个爱和仇恨混合参杂的世界，就如同牛奶和猪血的混合物，第一，你无法将他们完全分离开，第二，你没有其他的选择。http://logten.iblog.com/post/3742/267114

2007-1-10 生命国界，Go，See，and Become。一部看似反映种族关系问题的作品。 全片将近两个半小时，但看了不到一半，已经和《黑暗》并列一起，被我认为是这两个月里看过的上百部电影里最好的两部。 影片题目很大，感觉在泛说种族上的无国界，就像说音乐无国界一样，总显空洞，实际上，这部由法国，比利时，以色列和意大利的合资影片给人的第一感觉就是也是让人看得郁闷的电影，但事实不是。电影去年在凯撒奖上摘得最佳原创剧本奖的《生命国界》已经说明剧情不会沉闷，可看性会很强。同时在2005年柏林电影节获得了“欧洲影片标签”奖，全景单元观众奖以及人道奖，也说明这个电影不会是一般的闷片。 12点多的时候，我打开播放器，边吃着碗里煮的鸡蛋，里面放了白糖，冰糖，红塘和果汁，今天的蛋我觉得煮得刚好合适，接近九分熟。然后准备边吃边看，可电影序幕开开始，里面那段《出埃及记》刚完，就停了下来，那种悲悯的气氛让我不能在继续看下去。 影片进行到十来分钟，那种悲悯的配乐让我立即想到另一部电影——《流浪者之歌》，曾经的“南斯拉夫”，也就是现在的埃塞俄比亚电影大师库斯图里卡最宏大叙事的电影，一个基因里写满流浪信息的民族的流浪史，那种悲悯的氛围给我的印象至今清晰。。。看完电影，一看资料，证明了我的感觉，电影的配乐居然真的由库斯图里卡的御用配乐大师布雷高維克担纲。 电影大体由三部分，第一部分从开始的序幕部分开始，文字引入苏丹，埃塞俄比亚的历史，然后画面带入在苏丹边境的难民营中，九岁小男孩Solomon被母亲叫醒，然后被送上从以色列来的保护埃塞俄比亚籍犹太人的卡车上，临行前母亲只是说：“Live and Become”Solomon带着这句话离开，简单一句话，这也十整部电影宏大主题最精准的概括，也是Solomon后来长大后一直迷茫的，不知道妈妈曾经那句话要他适应什么。。。一个刚失去了自己的孩子的女人出于同情和怜悯的帮助了他，她替Solomon编了他的家谱和身世，然后把他带到了以色列，完成了现代版的“出埃及记”。 然而这个好心的“母亲”也因疾病去世了，只是嘱咐他学习传统文化，记住自己的父母名字，祖父母名字，永远不要遗忘。然后这些小孩被送到以色列的学校学习文化知识，Solomon的孤独和迷茫让他唯一的愿望就是回家，暴打寝室对他友好问好的同学和吃饭时候对他恶作剧的同学。在校长教训以及心理医生的“帮助”下，依然不悔改，最后被一家当地善良的夫妇领养，在这个条件优越的家庭中，他得到夫妇两个比自己亲生儿子和女儿更多关爱的环境下，长大成一个聪明英俊的黑人小伙子，这是电影第二部分。 第三部分就是Solomon长大后的事，关于如何面对自己喜欢的白人姑娘，如何完成母亲那句话的遗愿，那个从小一直困惑自己的问题，对母亲的思念，还得面对自己多年来始终为自己不是真正的犹太人的困惑，最后学医回家。 如果说这个电影就这么简单的被分为三个部分，那只是一个故事而已。电影里让人感动的细节太多，电影的大部分时间里，我的眼睛都浸着没流出的眼泪。从开始那种满地被贫穷，疾病困扰的非洲人让人无法面对，这开场十来分钟的铺垫已经足够。这是我见过的最真实的非洲，没有《走出非洲》里被美化到极致的非洲，那些漂亮的行拍，也没有《何处是我家》里作为德国人故事环境下被苍凉化的非洲，甚至比我很喜欢的《不朽的园丁》里的非洲更为让人难过。。。 电影最为让人感动的地方在第二部分。当小Solomon第一次在以色列的学校洗澡，看到洗澡水从地下的洞里流走的时候，发疯似的尖叫，老师抱着他说这里不缺水，你是在为他看到水的浪费而发疯了感动吗？不仅仅如此，在电影的第三部分，他回忆起他的家人，他的哥哥就是在一次取水中被人打死。这种照应互文的地方很多，让观众产生双重的刺激。比如家里的小孩问他喜欢什么运动，他回答说走路。这一回答如此温暖，而电影后半段几次给他脱鞋走路的细节，第一次是在树背后脱掉后，导演给了一个特写，如此的有力量，尤其是最后电影那震撼人心的画面，他在贫民窟里看到自己的母亲，然后脱鞋庄重的走过去。。。 这种手法在另一部南非电影《黑帮暴徒》里有，但这部电影里用得更好。多条线索的并行，最后才揭开，他在辩论赛里把上帝与月亮比较，那是表达对家乡的眷恋，对母亲无时无刻的思念；认为亚当的颜色是红色，那是因为他一直困惑自己是不是犹太人，也因为他被自己喜欢的姑娘叫红皮肤小子。。。 而这一段里那些小的段落和细节一直左右着观众的情绪，从夫妇家人对他无微不至的关心开始，因为这实在是一个聪慧的孩子，而这种聪慧又与敏感紧密联系起来，所以父母也是小心翼翼。特别是弟弟的童言无忌，他在哭墙下写下想见妈妈的愿望后，在饭桌上被弟弟点穿。要知道，这种愿望是不能被别人知道的。然后妹妹用小手在桌子底下握紧他的手，这些细节总是那么的温暖。母亲在学校知道老师要他转学，因为其他家长的异议，不想自己的孩子和这个来自非洲的带这疾病的人一个学校，妈妈知道后，在校门口大骂那些人白痴。。。 虽然我把电影分为三个部分，但这其实是电影在细节上的感人基础上，整个叙事上的成功。而且是多条隐藏线索的叙事，更让电影控制度增大，而且在前两部分自然而然形成的线索更是让人部易察觉，或许导演自己也没察觉到，都是由那些对应的细节来完成。导演应该是个法国人吧，这样的法国导演，的确太少见了。 越写越絮叨起来，总有太多的细节打断我的思路，所以索性什么也不再写了，就像姜文那句论断一样，影评家评电影，就像太监论美女一样。。。，就让它成为太监吧。何况我只是絮絮叨叨的感受，只需要感受。

豆瓣8.2分，1万多人评价，还拿了法国凯撒奖最佳原创剧本——但你若抱着看“移民奋斗史”的预期打开《生命国界》，大概率会被那层温吞下的刺痛噎住。导演拉杜·米哈伊列亚努借埃塞俄比亚男孩什洛莫的漂泊，直接把身份认同这命题摔在桌上：人到底要怎么活，才算“成为”自己？电影最戳人的不是那些宏大的种族冲突镜头，而是细微处——少年背诵希伯来语经文时嘴角的颤抖，母亲在画面之外被遗忘的哭声。米哈伊列亚努作为罗马尼亚裔导演，太懂这种被夹在缝隙里的痛，所以镜头始终贴着主角走，不给任何戏剧性站队。但奇怪的是，电影没有搞成苦情戏。当小什洛莫在地地道道的犹太家庭里学会用希伯来语顶嘴，和邻居女孩偷偷接吻时，我甚至恍惚觉得他忘了自己的来处。直到某天他站在窗前，突然冒出一句“我妈还在苏丹吗”——那种被幸福碾过的负罪感，比任何哭诉都狠。当然，有评论说剧情节奏偏慢，中间对女主角线的处理有点跳脱（说实话那部分我快进了几秒），但瑕不掩瑜？不，我偏要说，正是这种慢和“不专注”才真实——一个被命运推着跑的男孩，哪来那么多起承转合？颁奖季拿了柏林观众奖和天主教人道精神奖，看的时候倒没觉得宗教感浓，反而觉得这是在说：信仰可以是救赎，也能是枷锁。最后说回片名：“去，活着，并且成为”——多讽刺啊，他活下去了，但从来没“成为”自己。影片用克林顿和阿拉法特等新闻片段提醒你，墙外政治风云变幻，墙内一个小男孩的孤独，却持续了一生。