69

阿健的爸爸坐在阳台上，挥舞着廉价的烟花棒。我认为这是个绝妙的象征，我的青春再不值钱，也会灿烂得让人虚起眼睛观看。可以去感恩那天下午了，看《69》是一个非常美妙的经历，一件非常美好的事情，对，完全可以用美好来形容。简单、纯粹、热烈、轻轻的、浓浓的，你想去吧，拼命的往萌里想。影片中那一小撮少年，与其说是“问题少年”，不如说是“实验少年”，他们带着荷尔蒙和理想，背着书包，每天上学下学、偷窥女生、在家手淫、发呆做春梦，想自己拍电影，办演唱会。过的是如你如我的日子。只有一点不同：他们有弄巧成拙的际遇，从而出现了一个机会，一个能够实践理想，把生命扩大的机会。于是，这成了电影内外的分水岭。现实里我们都缺少一鼓作气的决心和外在环境的推波助澜，所以我们只能抱怨每个庸常的日子，然后淡忘，然后再捞起，那些闪光的岁月成了回忆里的渣滓，被我们安置在脑海的风口浪尖，晒成钻石。高三那年，我不顾家里的反对，在距离高考还有三个月的时候独自去北京，报考了中央戏剧学院。我知道这是一个无论怎样都不能达成的愿望，但我就觉得一定要去，一定要去。不为别的，人的一生应该有这么一回。结果嘛，反倒不重要了，我就只记得复试那天是我18岁的生日，自己送给自己的一个大礼物。看着阿健说，“我只是想改变这些事。”我心里一颤，我与他心有戚戚焉。母亲的手放在他的肩上，应该是很自豪的样子。我也想拍拍他，和他说说话，我们都是这样的年轻人，浪漫坚决，我们应该坐在一起，喝酒聊天。少不更事的孩子都是天使，他们总爱把日子过得荒谬，其实那是最好的电影，不过大人们看不懂，这是演给上帝看的。小学时，面对自己心仪的女生常会脸红心跳，自己不敢说话，还嚷嚷着叫别人去追啊，去追啊。初中时和人约架，谋划了一晚上，转天时刻到了，我们一帮人躲在教堂里不敢出去，因为认定教堂是个谁也不敢动手的地方，小流氓到这里也会接受心灵洗礼。就在前两年我复读的时候还和同桌一起用502胶水把老师办公室的门沾上，然后放学的时候我们看到一个气急败坏的老太太冲进班来，她说她想用鞋底子抽人。这些生活的边角碎料成了最劲爆的谈资，每每说起，都要笑出泪花。我发现我说不出青春的坏话。错误都犯得纯真，还能让人说什么呢？如果再有爱情穿插，那这些年就算完美了。《69》里的阿健是有福的，有个执拗的漂亮姑娘，偏偏喜欢他这种敢于革命的小伙。当然，你得分清楚，电影是电影，现实是现实。别巴望着你也能遇见富麻同学，她只是一个用来意淫的标本，你若想去追女生，拜托你还是先把钱包装鼓，把貌相扮帅，再多喝几瓶曹开镛，培养好自己的前列腺。你真别觉得这些事没意思，这是成长的烦恼，这是一个礼物。一个人的人生质量优劣，取决于这个人青春期的长短。自然不能奢望人人都像李敖那样把一辈子都当成青春期来过，至少也得努力使得自我身上的刹那芳华能够永远闪着光辉吧。草威脉搏：http://www.mtime.com/my/caowei/

算是我看过的青春电影当中最令我惊喜的。电影叫《69》，凡是已满18周岁人士估计多多少少都会有其他联想，其实这个69仅仅是代表这个故事发生在1969年；日本人没有我们那么强烈的对于数字的寄托。故事发生在社会主义和资本主义势力抵触的年代，很多普通民众都是不安于参与政治活动的，但是却有几个高中生，他们是学校眼中的“问题少年”，一心想着拍实验电影、办一次摇滚嘉年华、能够获得心仪女生的注目。他们组成了非常彪悍的“伊亚亚”俱乐部，部长就是矢崎剑介，他们爬到楼顶偷窥女生在课间练习体操，讨论起诸如“17岁少女的身体却要穿着保守的体操服练习体操，这太不应该了不是吗？好，我们要解放她们！”的话题。矢崎剑介一心想拍摄一部名为《Fusty Ball》的学校实验电影，为此，他们不仅翻越了美军设置的天台界线，还猥琐而毫无目的的深夜“检查”女子更衣室……他们的行动引起一阵骚动，更像是一场革命，看看墙上***和切·格瓦拉的海报吧……于是，不仅惹来了警局调查，甚至还得受到学校无期停学的处罚。但是他们依然努力准备着他们的实验电影，认为自己是快乐的、正确的。没有丝毫忧郁、残酷的成分，展现在大家眼中的少年变得无比清澈、活力；虽然是发生在1969年，但看上去依然亲切；我个人认为是つまぶき さとし从影以来表现最好的一次，演员很恰如其分的会意了导演需要的氛围，原著当中有更尖锐的性描写及叛逆行为，而影片只是抽取了其中比较回味的部分，更多画面用在了呈现很蓝、很灿烂的夏天。导演褒扬的立场深深渗透进了电影（特别是后半部分），这也是相较其他青春电影出格的一点，说实话，这类影片，无外乎暴力、迷茫、冲动、叛逆、无畏、忧郁；很多作品在出来后并未表示批判或者赞成，顶多也就是中立而已，而《69》的导演明确了这就是青春的力量，是值得称颂的力量；它让一切成为可能，让生命变得澎湃、富有机缘，穿插在全片当中的细节和桥段，合并成了一段美好的1969。影片的镜头处理带有强烈的感情踪迹，总是在主人公的情绪下交待相应的承接，优、柔、寡、断都颇具个性，个别特写起到了一两千斤的作用（ex：矢崎剑介在千秋大梦时的雄起……），不单将气氛渲染得入木三分，时而夸张、时而讽刺的色调、音效展现，也立体了全片的叙事格局。令观影者振奋，也充满理解甚至为此雀跃的看待一群高三年轻人的冒险，他们可以不计后果、不屑于假面的追求梦想和生活，有兄弟志同道合，有女孩眉来眼去，影片临结尾时山田正和矢崎剑介走在乡间的小路上，在他们眼中，退学、破产、死亡看来都是微不足道的游戏，虽然天真得很，但的确很真挚。也许一年一年长大，有些精神我们都会丢失在过去的岁月中；我们越理智，就离青春越远。

故事的背景是日本1969年，那是个意识流萌发的激情年代。初看片头那段动画还有配乐就挺带劲，谁说过，不管小说还是电影，开头精彩十分必要！这十足的美国劲儿的开场，有点象007《黄金眼》的片花；妻夫木聪阳光洒脱的笑容,充满了《美国派》的无厘头喜感，和安藤政信郁郁寡欢的神情可谓相映成趣，拍这部片子时，他们都如此青涩却又充满激情。三个高三死党，相间是思考者、健是行动派、岩濑典型就是一跟班；他们是校园里懒散叛逆的不良代表，老师们的“眼中钉”；天天向往美国的自由精神，看着杂志上的“艺术、电影、摇滚”，想过自己的节日，充满自由精神的节日。为了证明勇敢，他们聚集美军基地，翻越带刺的围栏，明知道14秒就可能被追上；为了寻找心中的女主角，他们闯入音乐教室，在心怡女生面前跟老师耍酷谈论越南战争；他们在墙上留下革命的口号，贴着格瓦拉、毛泽东、斯大林的大头照；这劲头就象林塞电影《如果》里那帮反思潮的英格兰少年，拍摄于巴黎轰轰烈烈学生运动爆发的1968年。“学校里充满了街垒”，这句潜台词激发了健的革命荷尔蒙，扬言要拍独立电影的他，成立了跋折罗团，秘密行动拉开了序幕。这个晚上，他们在学校里到处涂鸦标语，挂起社团的横幅，用铁丝网封锁了教室，还在校长办公桌上拉了泡大便……“我们是反权利组织跋折罗团，为了反对现在的教育制度，为了追求自由，我们越过了街垒。”——多理想气质的口号！！“想像力夺取了权利”次日高高飘扬在学校主教楼的屋顶，让我想起了昨天刚看的《天堂失格》，难不成后者是续集？花里胡哨的鸡冠头小田切让是成熟的社会版妻夫木聪？校园里开始了一片热火朝天的“毁尸灭迹”的清理活动，训导老师发狠话说要杀人，警察很快找上了门，污点证人们急速成了明匪，于是，战斗刚刚打响，矢先健就成了孤军奋战的光杆兵，勒令退学、无法毕业的危机扑面而来。毫无预料的是，玩着烟火的老爸背靠门廊头也不回地跟儿子说：小健，要坚强起来，不管被老师说多少次，还是要坚持看着脚下，不要移开自己的目光，也没有什么可威风的，堂堂正正地和大家一起去吧。如果引发革命，说不定你们是好汉，在和平时代的话，你们是犯了错误，就是这么一回事。”我靠，这老爸太牛B！后来才知道，一向百无聊赖的老头子其实十分滴强悍，真是有其父必有其子，不折不扣的“革命前辈”。于是，这才有了之后的小健学校里激情作别的一幕；大义凛然离开的健自由自在地缀学了，跋折罗团其他成员岩濑、相间，沉沦的沉沦，专研的专研，各自走上了不同的路。个中镜头十分有趣，看着相间埋首案头里赫然的一本《毛泽东语录》，我不禁笑喷。这场青春革命最后在大面积反抗胜利之后完美谢幕，英雄赢得了美人芳心；告密者也重拾了勇气和自信。想来，如此理想主义的结尾，也是因为那是1969年，那个时期的日本，战后寻找回归的觉醒年代，人们向往自由的激情高涨，少年们对改变未来充满了希望。相比较而言，我们的青春经典好象十分缺失，《十六岁的花季》里那点小叛逆多不过早恋和暧昧；《阳光灿烂的日子》尽是些青春期生理反应、《十七岁的单车》全是胡同记忆；《青红》的小器劲儿让从三线厂出来的我都觉得不真实；再看看这两年那些畅销肾衰的小鸡文学、痛经小说、粉嫩双性的超女快男、雷人的“流星雨”……台湾的某些作品其实是日系的一枝；且算上彭浩翔的《AV》吧，就算有点超龄，那也只能代表四千万香港同胞，这边几亿人民的激情和表现力都哪儿去了？相间说：“把生活的原味都弄没了。”矢先健摔了瓶子说：“好！解放她们！”

当妻夫木聪饰演的剑介在校园里高喊“想象力正在夺权”时，我本以为会看到一部真正反叛的青春电影，结果两小时后只记住了一群少年瞎折腾。豆瓣7.5分？1.5万人评价？这分数搁在普通青春片里算不错，但改编自村上龙的同名小说——那个写了《近似无限透明的蓝》的村上龙——就太不够了。有意思的是，更致命的是对时代背景的挖掘几乎为零。1969年的日本：安保斗争、全共斗、左翼运动风起云涌，结果影片里只看到少年们为了追女生搞个电影，最后还被学校处分。参考资料里批评得对：“对时代背景的挖掘不够深入”，这哪是不够深入，简直是刻意回避。村上龙写这本小说时，骨子里是对战后日本社会秩序的嘲弄与反抗，电影倒好，把反抗简化成了“我们很酷”，最后还自我胜利地觉得革命成功了。观众反馈里有人觉得“故事松散”，确实松散得可以。星野源、柄本佑、桐谷健太这些后来大火的演员，当年在片子里只能当背景板，也侧面说明剧本的枝蔓太多——每个配角都想给戏份，结果主线变成了闹剧串烧。说实话，我不反感青春片拍得疯，但疯得有内核才叫热血，否则就是中二。这部电影所有的高潮都停留在表面：喊口号、拍实验电影、跟老师对着干……但真正触及灵魂的呐喊一句都没有。妻夫木聪和安藤政信演得再自然，也拯救不了剧本的空洞。所以，这片子适合什么人看？纯想找乐子、不care原著的年轻观众可能觉得不错；但如果你是冲着村上龙这个名字去的，建议直接重读原著。想象力确实在夺权，但夺完权之后，总得有点实质性的东西留下来吧？