偷狗的完美方法

       电影改编自美国女作家芭芭拉·奥康纳的同名小说，由金惠子（《田园日记》、《妈妈长角了》、《晚秋》、《母亲》）、李甄（《素媛》）、姜惠贞（《老男孩》、《东莫村》）、李天熙（《家族诞生》）、李弘基（《原来是美男》、F.T.island）、崔民秀（《Runningman》里刘在石最怕的嘉宾）主演。影片讲述的是一个没有房子的小女孩为了能够举办一个邀请全班的生日派对，想要自食其力租一个房子，进而与汉子闺蜜、萌脏弟弟一起制订了一个偷狗的计划，再通过还狗来谋取钱财的“犯罪”故事。这原本是一出通过单亲家庭、丧子母亲以及贫穷无房等社会现实展开的标准韩国催泪悲喜剧，却因三个孩子天然无害的演技掩盖了电影喋喋不休的悲伤情愫，让人们在落泪之际总能破涕为笑，向观影者传达满满的正能量。除此之外，拍摄画面的柔光处理让原本多样的色彩更为鲜艳，而“蜡笔式”、“贺卡式”的双重特效让孩子童真的思维模式更为形象生动，再加上通篇轻松愉悦的背景音乐，使得片中不多的不安、争吵、失落显得更为微不足道。与其说这是一部不够火候的悲喜剧，倒不如说是一碗去了鸡皮的心灵鸡汤，没有一丝油腻，喝下去如梦初醒，虽不能大彻大悟，但算得上醍醐灌顶。       影片另一个值得探讨的地方，便是童稚的声线发出的成人性语言。起初觉得导演刻意为之，并对这种做法嗤之以鼻；但后来发现改编自美国小说，毕竟西方的教育跟亚洲有所出入，也就对孩子奶声奶气的说一本正经的话表示理解，歪打正着的，这种落差也给我们带来了一些不一样的思考。 1.自尊心       依稀记得，韩版《Runningman》跟《奔跑吧兄弟》玩过一个同样的游戏，这个游戏是这样的：两个人互相说出对方的事迹（可真可假），而对方要在规定的反应时间内说出“当然了”三个字，否则即为输。国版在进行这个游戏时毫无笑点，脸皮可谓刀枪不入，任对方说什么都变成无效攻击，游戏最后反倒成了“看谁迟钝”。韩版却恰恰相反，他们无法在伪造的事实面前甘心说出那三个字，甚至乎出现情绪失控差点翻脸的局面，要知道这七大逗比一起四、五年，从来都是笑脸迎人，可见此游戏对韩国人的伤害不一般。从那个时候开始，我便觉得韩国人的自尊心不容小觑。想到这里，我对影片中韩国母女顽固、难以理解的自尊心便也容易释怀。       智素的外在表达看似迫切的需要一个属于自己的房子，让她可以像同班的胖子同学一样，举办一个得体的生日派对，可这仅仅只是孩子幼稚的外在表达，并不代表她内心真正需要的。她所期冀的，是可以得到平等的社会地位，让自己获得尊重，这不同于平时所说的吃好、住好、用好、穿好的表面虚荣，而是那颗傲娇又如玻璃般易碎的自尊心所需要的尊严。       智素母亲在被男人抛弃后，坚强的以一己之力抚养起两个孩子。尽管有个富裕的妹妹，却压根没有过投靠的想法。单亲家庭本不容易，更何况是两个孩子的单亲妈妈，而她却用一辆车、一双手，撑起这一个支离破碎的家庭。如果说车子象征着伟大的母爱，而那一双手，便是靠母爱支撑起来的、争一口气、只靠自己的自尊心。        “你是乞丐嗎？這就是你的問題所在！你有想過人們會怎麼想我們嗎？可憐巴巴地討點吃的，當時覺得挺好的，可你覺得這個社會那麼簡單吗？要知道被人無視一次的話就完蛋了！完蛋！”——智素 2.思念       当想念的人在身边，你便可肆无忌惮的爱他；若他（她）狠心弃你而去，此时你无论是爱是恨，只会化为思念。相思是种病，如影随身，时有时无，阵痛难忍；总是心甘情愿的被“见缝插针”，就算“消得人憔悴”，也总期望下一个回头，他（她）便可出现在你身后。我相信影片里的那几位也是如此。       我曾经有过这样的经历：大学舍友在如影随形的那段基友时间教过我如何有效的吃火腿肠，首先从包装线对面那端咬出一个小口，之后往相反方向掀开，再沿着包装线像解裤链一样拉下去，火腿肠便整根完好无损打开。因为这个事件，在毕业之后的时间一直到现在，只要看到火腿肠，我就会想起他，脑海像投影一样放映出他穿着拖鞋、灰色运动裤、白色T恤、胡子拉碴站在我面前的模样。所谓睹物思人，也无非如此吧。当老太得知奥利丢失当场休克，当智素母亲一直不舍得脱下那双不合适的高跟鞋，当智素、智书一直吵嚷着要父亲做的披萨，我们知道，其实他们都是相思病入膏肓的患者，痛苦麻木却侥幸的希望着、憧憬着，也固执的不愿放下曾经拥有的他。       其实电影对思念的落笔着实不多，像蜻蜓点水般一带而过，犹如“挥一挥衣袖，不带走一片云彩”，有着诗意一般的意境美。这种不经意看似随意，实则画龙点睛，在嬉笑怒骂中，总让人感受到思念的情绪挥之不去，魂牵梦绕，难以忘却。从人物的角度出发，思念在这分为四种：母亲思念丧子；智素、智书思念父亲；智素母亲思念爱人；流浪大叔思念弃女。而前三者又可归为被抛弃者对抛弃者的思念，后者则是抛弃者对被抛弃者的思念，不难发现，这是一种互补；而当两种思念产生交集的时候，便是一剂双方开始互相理解并进一步互相治愈的化学药剂，喝下去之后，纵使她们没有看到抛弃者的出现，却能感受到他们跟流浪大叔一样有着“常人无法想象的思念”，也就让被抛弃者念念不忘的思绪减轻一些，变得容易释怀。         “我爸爸也迷路了，但爸爸不是離家，是離開了。但只是把回家的路忘了，找不到家而已。所以有一天爸爸找到了回家的路，就會回家的。”——智素         “如果大叔你有我无法想象的想念你的女儿，那你的女儿肯定也是有你无法想象的想念你，所以，去找她吧。”——智素 3.伊索寓言       “很久以前，有群兔子常常聚在一起，它们常常吃饭睡觉打豆豆，过着平淡而充实的日子。然而这种日子却被其它动物打破。它们开始被狮子教训，被恶狼恐吓、被苍鹰追逐，因为它们要捕猎兔子。这时兔子们为自己的胆小无能而难过，互相悲叹他们的生活中充满着危险和恐惧，最后决定不能再苟且偷生，与其一生心惊胆战，还不如一死了之的好。于是当他们一齐奔向池塘，想要投湖自尽时，许多青蛙却因兔子急促的脚步声吓得魂飞魄散。”——来自伊索寓言       看到这篇寓言，成年人会说，那些不幸的人们往往会以他人更大的不幸来聊以自慰；孩子们则说，世界上永远存在着比自己更为绝望困苦的人，所以遇到困难时千万不能灰心。两种解读，可说一个愚蠢，一个天真，但不得不承认越长大越糊涂：心智成熟的成年人们总喜欢以上帝视角自居来批判这种阿Q精神，而咿咿呀呀的孩子们却总能萌你一脸血的同时还教训你要以自身角度来思考问题，从而激励自己，积极面对挫折。       有时，单纯的看待问题不是片面，而是上帝赐予我们窥视真相的另一捷径。我想，这才是寓言跟电影想告诉我们的吧。       “有聽過緬甸這個國家嗎？那裏有一個叫做摩根族的民族，一直在那裏生活。他们在船上出生，在船上生活，又在船上死去。他们沒有公寓，沒有冰箱，也沒有汽車，就只有大海。”——流浪大叔

      影片开头，被那个兔子和青蛙的童话故事吸引，故事的主题老套，目的就是告诉我们，不管处境多么艰难，不要忘记有比自己更艰难的人，这句心灵鸡汤，在剧中被孩子单纯的思想质疑。在这个社会，就是兔子和兔子比，青蛙和青蛙比，每个人都有自己所在的等级与阶段，每个阶段的人都困在自己孤岛上出不来。小女生住在车中，没有一个可以简单办一下生日聚会的家，认为自己比兔子和青蛙都可怜。有钱的酒店老板看似风光，其实却因为先后离家出走的丈夫和儿子受尽伤害，邋遢的乞丐大叔，其实是一位温情善良但却对女儿心怀愧疚的父亲。剧中的人不管风光或贫贱，都有着自己的烦恼。导演在用自己的视角告诉我们，不要轻易下判断。电影的笑点很多，同样也很温情，整个故事的结尾很温馨，大家都找回了该有的平静。小女生最后回答大叔说自己愿意当那个一生生活在海上的人，其实是在告诉我们，其实生活抛去那些大家所认为的基本所需要的条件，也是可以生活下去的，例如在海上，例如在面包车里，只要有家人，哪里都可以是家。

一则伊索寓言的开场白，立马就引起了观者的兴趣，站在食物链顶端的捕食者们把可怜的兔子逼的想要自杀，当它们选择跳下悬崖，发现崖底水潭里的青蛙已经吓得魂不附体，这则寓言告诉我们，处于绝境中的你不要放弃希望，因为还有比你更惨的人。这碗心灵鸡汤真想干了它，但是在小孩儿的眼里却产生了质疑，为什么不同境遇中的人要拿来横向对比，相同环境里的人相比不是更合理吗？是的，当我们成年人渐渐失去孩提时代的单纯，看问题的眼光也在发生质变，我们需要考虑的东西太多，而孩子就不需要。韩式温情治愈系的影片近几年与日式小清新不相上下，相对而言，国产同类影片就显得相形见绌，邻国所拍摄出来故事和情感传达总能摸准观众的脉络神经，韩式温情喜剧有着自己的套路和特点，基本上是前半部分逗你乐，后半部分开始煽情，即使你一开始就能猜到结局，还是会傻傻的跟着影片“哭笑不得”一把。这部“完美的偷狗方法”改编自美国作家芭芭拉的同名小说，忠武路又一次完美的嫁接，主打亲情牌，以孩童的视角讲述了一个轻松幽默又感人的故事。小女孩智素与弟弟跟着失业的妈妈住在一辆小面包车里，父亲破产离家出走，一家三口生活破败不堪，而母亲又有点不靠谱，智素只好让自己成熟起来，当她发现有一个年租金只有500万的房子后，便萌生了一个偷有钱人家的狗来骗取赎金的法子，在孩子眼里，这似乎并不是什么“做坏事”，只是撒谎而已，成功偷到狗狗之后，她们发现这种举动所带来的后果是伤害了狗狗主人老奶奶的心，孩子们于心不忍，决定将狗狗送还，没想到偷狗的事情却引发了一系列的连锁反应，大人的世界里已经天翻地覆，而在孩子的眼里，她们认为只要还了狗就可以万事大吉，承认错误的孩子一定会被原谅的，不是吗！结局是温馨的，狗狗回到了主人身边，捎带脚还安慰了老奶奶因为丧子而受伤的心，在这段异想天开的“犯罪”过程中，智素与小伙伴们的单纯与善良，小孩子的执拗与任性，专属的思维模式和童话般的视角被导演展示的淋漓尽致，相对开头对伊索寓言的质疑，有钱人有有钱人的烦恼，无家可归的人有无家可归的人的窘迫，流浪汉有流浪汉的前尘，不同境遇的人所面临的生活是不同的，富人不开心时不会拿穷人的困境来做心灵上的乐观抚慰，这是导演想要传递的东西，至于你信不信，是你自己的事儿。虽然本片故事依旧俗套，但传达的亲情主题还是让每个人都感同身受，所谓大人有大人的艰辛，孩子有孩子的执着，在大人眼里，孩子的举动总是幼稚可笑的，而在孩子眼里，大人的动机是他们所不能理解的，孩子们只有纯粹的童真和单纯的思想，好就是好，坏就是坏，没有不爱自己孩子的父母，也没有不爱自己父母的孩子，爱就是无条件的信任与依靠。生活中请记得低头看看你的孩子，可能他们的举动是幼稚的，但是他们的梦想却是炽热的。

豆瓣7.3分，大钟奖最佳导演、最佳女配角、最佳新人女演员三项提名——这些数据摆在眼前，但我还是想抛开它们，聊聊《偷狗的完美方法》为什么让我看得又哭又笑。十岁的智素，爸爸离家出走，妈妈带着她和弟弟住进面包车。你能想象一个孩子为了给家人一个家，策划出“绑架老奶奶的狗然后索要赎金”的计划吗？听起来荒谬，但电影里拍得特别真实。金惠子演的独居老奶奶，一开始以为是那种刻薄的老太太，结果两人因为一条狗慢慢靠近，那段天台上的对话，我直接破防。智素偷狗不是为了使坏，而是穷到没选择。编剧没有煽情，就用小女孩的视角，把贫穷的窘迫和亲情的羁绊一点点剥开。金惠子和李来的对手戏自然得像纪录片，尤其是老奶奶发现真相后，那种“我懂你”的眼神，比任何台词都戳人。当然，节奏确实偏慢，有些观众可能觉得闷。但小人物的故事不就是慢火炖出来的吗？导演没有刻意制造冲突，而是让情感慢慢发酵。我反而觉得这种克制更高级。看到最后，智素扔掉存钱罐的时候，我突然明白：真正偷走我眼泪的，不是那条狗，而是两个孤独灵魂互相取暖的温柔。不说了，我去给外婆打个电话。