恶魔岛之王

有一次我看到鲸鱼游着，带着三支鱼叉刺进他的体内，他耗了一整天才死去。由于我射的那只鱼叉，让它更虚弱了。身上覆满了历经搏斗的伤痕……影片一直很沉闷，很压抑，话不多，更多的镜头关注那些孩子的眼睛，从一开始的无神到后来的反叛。最后最后，艾琳拉着奥拉夫的手说那是写给我姐姐的信，我就知道他就要放弃了，好像是遗言一样，带着自由的喜悦离去，那一刻起，眼泪就不曾停过，即使现在码字的时刻……本片改编自真实的故事，这桩事件发生在1915年。当时Bastøy监狱里的犯人发动了起义，夺下了监狱的控制权。挪威政府随即派军队前往镇压，在冲突过程中，有不少人受伤和死亡。这件事成为了挪威历史上的一个污点，随后挪威政府对监狱以及管理进行了改革。现在的Bastøy监狱已经成为了挪威的一个名片，远近闻名。 Bastøy监狱是一个建立在Bastøy岛上的监狱，位于奥斯陆南边75公里处，整个监狱占地2.6平方公里。这个监狱配备的警力非常少。到了晚上，只有5个监狱的管理人员会留在岛上值班。因为Bastøy监狱是一个少年监狱，所以实行的是人性化管理。他们让犯人住在木屋之中，白天让他们在监狱的农场劳作。闲暇时间里，这些年轻的犯人可以骑马、钓鱼、打网球或者是去邻近的滑雪场滑雪。Bastøy监狱以其独特的管理理念而闻名，监狱方面提出要把Bastøy监狱建成“世界上第一个生态监狱”。该监狱曾出现在迈克尔·摩尔2007年的纪录片《神经病人》之中。2010年，Michel Kapteijns拍摄了一部讲述该监狱“先进管理”和“改造成果”的纪录片。 对于电影小国挪威来说，拍摄这部揭露政府污点的电影，导演马里斯·霍斯特是经过深思熟虑的，他表示自己拍摄这部电影并不是要去给政府难堪，而是要在影片中展示人类的力量。他说:“曾经有一首诗的大意是这样的，你用对待野兽的方法去对待人，那么他们就会变成野兽；用对待犯人的方法去对待犯人，那他就会变成犯人。在这个故事里，所有的孩子都被当做犯人和野兽来对待，所以他们最终变成了发动暴动的人。实际上，这是必然的结果。这部电影的成功依赖于演员的集体发挥，除了斯特兰·斯卡斯加德一如既往的出色表演外，我更赞许和欣赏的是那一群十几岁的孩子的表演，他们是非职业演员，能有这么精彩的表演实在让我很是吃惊。”（转）“我和一个快被释放的孩子越来越熟，六年了，都呆在船上，做了许多对的事。现在他要回家了。”这个故事应该是导演根据真实事件写的，我不知道奥拉夫最后能不能穿越冰冻的大海奔向原本就属于他的自由，我衷心的希望他穿过了。带着艾琳与他的希望。

     配着北欧式冷峻深邃的曲风，看完了整部作品。个人认为其实这是一部更适合中国人拍出来给中国人看的作品。导演在选角上颇下功夫，一看演员的气质就知道他是为了什么角色而设定的。俊秀的c1与狼性的c19在片中的表演让人不禁为他们称赞，在与老影帝的对手戏中完全不做作，不加修饰，为影片加一星!     到底谁是英雄？     站在肖申克的角度c19是众人心目中当之无愧的英雄，但是当c1在即将离岛的那一刻，觉醒一般的爆发，成了暴动的导火索时，我在想他们两谁才是本片中的男一号，一般来说写实的影像让人很难爆发出与主人公般的激情，但是本片做到了，压抑在心中一个半小时的怒火随那拳头爆发出来的感觉，为影片再加一星！

       一个岛上单身工作9年，外表残酷却眼神忧郁的狱警，九年来饱受低微薪水毫无前景，还有长达九年的性压抑。。      狱典长在岛上代表着绝对权威，却是生活上完完全全的失败者，妻子早已不能忍受岛上的生活，夫妻冷漠的关系濒临崩溃，但身为狱典长的他像C-19所说，“内心却十分软弱，他无法跳出自己地位，即使看着失望的妻子离他而去。。          罪恶从来都不是某个人，也没有谁是天生的恶魔。束缚着自由，扭曲着人性的制度，慈祥，勤劳，单纯的好人也会成为被恶魔支配的刽子手，或也麻木的眼睁睁目睹。。导演在剧中并没有十恶不赦的恶人，相反成年人的世界却多的是忧郁和疲惫的眼神          有评论说这儿狱警其实也不坏，只是孩子们一心想逃。要跟天朝“躲猫猫”城管拦访劳教比差多远了。      可是，谁又笑到最后了呢？监狱长在获得绝对权威的同时，自己首先失去了爱人和自己的生活。狱警恶人做尽自己的生活也永无尽头。。参加博弈的人，即使胜利的一方也难逃一劫。      最终暴动是矛盾的爆发，被镇压也在预料之中。对待俘虏的宽容暗含理性抗争的妥协。可C19追求自由却献出生命。。      恶魔岛，代表极权主义。。不自由的世界，所有人都是受害者。。

看《恶魔岛之王》时我一直憋着一口气，直到结尾军队上岛那场戏，那股气才变成一声叹息。豆瓣7.3分，1813人评价，这片子在国内冷门得可以，但在挪威拿了Amanda Awards最佳影片，制作成本5400万挪威克朗（约995万美元），算本土大制作了。我想聊聊它的节奏。很多观众说剧情推进平缓，戏剧冲突不够强——确实，导演马里斯·霍斯特几乎是用纪录片的方式在拍：少年们重复着挖土、搬石头、被扇耳光，没有好莱坞式的“苦难-觉醒-反抗”快感曲线。前一个半小时都在累积压抑，直到尔苓被狱警当众羞辱后跳海，暴动才突然爆发。这种慢，不是拖沓，是刻意让你感受日复一日的绝望。毕竟真实事件里，这些孩子关在里面好几年，反抗是熬出来的，不是煽出来的。但我也得说，这片子的冲突戏码处理得不够狠。导演用冷峻风格隐去了最强烈视觉冲击的部分，比如狱警用电击、水刑折磨人，只给个远景或间接音效。当然，这可能跟挪威电影的分级限制有关。最打动我的是那些非职业少年演员。幕后花絮说大部分角色由真实少年出演，他们的眼神确实不一样——不是演出来的愤怒，而是那种长期被凌辱后麻木里渗出的凶狠。尤其是饰演尔苓的Benjamin Helstad，他站在雨中看着死去的同伴，嘴角抽搐却说不出话，那几秒钟比任何台词都有力。历史总是惊人相似：1915年巴斯特岛暴动推动了挪威监狱改革，但电影最后，军队举枪瞄准一群孩子，屏幕上打出“幸存者仍被监禁多年”。你看，所谓的“改革”不过是用更大的暴力覆盖了之前的暴力。这或许就是北欧现实主义作品的可贵：不给你虚假希望，只让你直面制度的荒诞。如果你能忍受慢热的前半段，结尾的枪声会让你失眠的。