怪杰佐罗

怪杰佐罗 (1996)8.31996 / 日本 / 动画 冒险 / 箕之口克己 新房昭之 片渊须直 木村真一郎 村田和也 松村康弘 松浦锭平 山口武志 佐藤育郎 藤本义孝 阿宫正和 矢吹勉 / 关俊彦 川村万梨阿

虽然1981飞美逊版佐罗已经早已引进入内地，但由于时间过早，出生晚些的观众们并不知道，由于90年代的电视台可说是海外动画的舞台，这个时期也是海外动画在内地传播繁荣的时期。因而日本东宝株式会社和NHK于1996年合作出品的这部52集动画片“快傑ゾロ”（内地曾以《佐罗》《佐罗的传说》等多个译名播出过，但片源却均是台湾国语版）成了内地观众熟知的一版佐罗。这版佐罗在今天看来，还有几个可说点。首先是其制作背景，七八十年代开始，日本动画公司出品的52集动画片《弗兰德斯的狗》在播映后引起了非同凡响，好评如潮。这一时期，日本本土的代表性动画形象如高达、变形金刚尚未出世，而由于动画业发展的需要，使得许多为着“创新”而绞尽脑汁的动画制作人们转而向目光投向西方的优秀文化，尝试将西方优秀文学作品改编成剧集动画作品。自此，日本动画公司打响的第一炮，使得带动日本掀起了以动画为载体的传播世界各地文学名著作品的浪潮，此后在几十年里，日本动画公司持续制作了26部之多的题材作品，系列名为《世界名作剧场》，其使其名利双收，直到如今还有不错的口碑，其他公司当然也少不了纷纷效仿推出新剧。

“世界名作剧场”系列的23位主角合影

1993年TVB翡翠台播出时译为《黑龙侠影》

90年代内地电视台播出的台湾配音版《佐罗的传说》掠影

《佐罗的传说》便是诞生于日本这一“名著热”的浪潮中的，虽然不像同为以西方侠客为题材的52集动画片《三个火枪手》那样有明确的原著背景，但是《佐罗的传说》的制作也对小说进行了一定的考量。因为诞生于“名著热”的动画，设定的改动必然要符合青少年观众口味，因此选择了更明亮的白马。同时迪亚戈不仅年纪改轻，以往的“黑发、黑衬衣、黑胡须”也被“金发、白衬衣、无胡须”所取代（正因为服饰的大幅度改动，使得佐罗和迪亚戈形象的差别看起来非常小，有时候别人和其隔的那么近，而迪亚戈帽子、披风都摘了，就差个面具了还没发现，这也太明显了），普遍的小说中，迪亚戈的确非常年轻，在西班牙上大学中途就被父亲叫回国，不过是青年大学生（最初小说中其具体年龄是24岁），只是在生活中作为“迪亚戈”的一面时，其更加的俏皮活泼、常出糗，似乎还有些夸张的成分在其中，但作为动画的艺术处理倒也能理解了。而传统形象之所以为黑衣侠客，似乎更多的是塑造佐罗的成熟稳重（当然金发是制作方自主想象的，黑发却有确切历史可据的，另外迪亚戈随时随地都能原地变身，而且时长穿着佐罗的衣服直接进入房间，而不是在山洞恢复，这几点都存在不合理性）。在其他的角色人设上面也颇下功夫（例如本地人民们短马甲、花边衬衫的服饰设计是参考了墨西哥的民俗风情），整体人设更加美型。虽然本剧在日本播出后收视平平，但是在日本传统海外市场上如法国、意大利都有不错的反响，其实这也侧面说明了他国对日本这种文化的创新与融合的精神的认可。而对于爱好佐罗的观众们来说，更重要的是它使得佐罗以新的方式再次登上荧幕，让更多的人们了解这位传奇侠客，当然在长久以来的佐罗文化传承中也迈出了重要的一步。

结局定格在了三主角骑马向前的美好时刻，佐罗的传说似乎将结束又将继续。其实不如理解成唯美的寄寓：虽然《佐罗的传说》要到此结束了，但是佐罗的故事仍然将不停地上演着，佐罗这一传奇形象也会继续存在于爱他的观众的心目中。

本剧由台湾引进配音，其中迪亚戈的配音演员为于正升，贝纳德的配音演员为姜瑰瑾，萝莉塔的配音演员为杨凯凯。国内外网站对台配的配音信息并没有丝毫的记载，非常可惜。不过对于这部动画片改编后的许多细节极其优缺点倒是有必要分开谈谈。 贝纳德小说中迪亚戈的哑巴侍从贝尔纳多被替换成了小男孩贝纳德，优点在于勇敢的贝纳德可以借助孩童的天真身份进行伪装从而暗地里帮助迪亚戈，而且贝纳德可以化身为小苏洛，体验一把当苏洛的小帮手，和苏洛零距离搭档，其实也是满足了年纪相仿的小小观众们的心理；缺点在于贝纳德到底是孩童，有时的惹事也无意间增添了麻烦，而且镇上没有多少孩子，依据小苏洛的形象很容易就能抓到贝纳德，也就是说抓住苏洛的同党，很容易就能了事，但是剧情很少有这样的安排。 罗莉塔动画片中增加的女主角罗莉塔，在最初小说中，的确有这么一位根据历史人物原型改写的女子，也说明了剧组对佐罗小说的细心考证。优点在于这位敢同恶势力斗争的女汉子，帮了佐罗不少忙，和迪亚戈又是青梅竹马又是郎才女貌，各种爱恨纠葛及细腻情感线的刻画，是日本传统动画制作沿承下来一贯的拿手好戏，对故事的推进、观者心弦的牵动也有重要作用，也是一大看点；缺点在于使得全片看起来有点像青春剧的味道，罗莉塔有时也比较多事，既然和迪亚戈是青梅竹马，50集的漫长时间里竟然认不出迪亚戈也有些不太合理了（贝纳德第2集就看出来了）。 其他角色剧中的肯查斯中士（剧中有时会念成“冈萨雷斯”）和小说有较大出入，虽然日常生活中常常能看见肯查斯和迪亚戈、罗莉塔和贝纳德及居民们来往，有时也常常帮助大家，只在军命难违的条件下才会迫不得已做回“军人”，确实表现出了中士的人情味（这也是小说中的原型），但是却给他添上了原本没有的不少毛病：不仅爱财好吃喝，有时的情绪也会莫名其妙，一如反常，难以理解，刚刚还和百姓们好好的，一下子可能就翻脸摆起军架子或是站在对立面了。不免让人怀疑他是真心谅解下层生活不易呢，还是仅仅只是浮于表面的巴结权贵，追求利益（这很容易让人设有其他的意味了）。除中士外，罗莉塔父母的“拜金主义”、好友欧罗的“大义叛亲”，以及小男孩菲利的“川戏变脸”（不仅意气用事，一意孤行，对待佐罗和士兵的态度还双标！说士兵横行霸道的行为“那有什么”，到后面哪边有好处就做哪边的墙头草，强行来个180度的剧情扭转。不禁令人发指：这哪里是个正常年纪该有状态的小孩子）这类人物极其身上的敏感点，还具备现实的意义，说剧情单纯又不单纯，还真是值得商榷一番。 剧情看了接近一半，觉得部分剧情确实比较弱了，强盗、劫匪的这种戏出现频率实在太高了，基本一个模板不停套用。有好些集数的套路基本是“通过（某件事），使得（某某人）最后明白了（什么道理）”，有强行教育或者煽情的意味。但是其他内容还是画得不错的，不仅仅只关照到了迪亚戈作为主角的情节，像罗莉塔、贝纳德、肯查斯中士等配角也都有自己担当主角的集数，还是比较丰富的。说了那么多，许多点有好有坏，不过就整体来看，这部动画片还是相当不错的。也能看得出是花了心思的。只是随着时代改变，其中的审美和当今多少都会有不同，或许这是那个时代的Style呢。值得一提的是，至今还没有比这部动画片剧情更饱满丰富、篇幅更长的佐罗影视作品。

央视CCTV-6电影频道播出的《佐罗传奇》掠影

2008年8月25日 15：00 ，一些爱好日版佐罗的朋友们会发现央视CCTV-6电影频道正在播出一部画风一模一样的90分钟的动画电影《佐罗传奇》，又惊奇的发现被标上了“意大利”的字眼。其实，日本52集原剧被引进意大利的时候，被引进方剪切成了电影。央视这时候引进进行了译制播出。其中许多译法都进行了更改，如主角名字“Diego”被译为“戴古”，而“Zorro”也纠正回了更流行的“佐罗”，不再是台湾“苏洛”译法。孟超、纪艳芳等人的配音也极为出彩。这次央视的进军，无意间也让爱好日版佐罗的观众们收获了新的记忆，并告诉爱好他的人们，佐罗他又回来了。（2020.8.12）

当初每集必看不过到了现在剧情都忘得差不多了唯一记忆深刻的好像是最后一集或者是倒数第二集男主角和女主角在山洞里当时女主角第一次发现了男主角的真面目然后他们接吻 =，=

孩子放假，这几天我开始给孩子放我小时候喜欢的动画片。于是就放了这部，看了两集又放了一次阿兰德龙的老电影。这部动画片确实给了我很多的回忆。

不同于老佐罗，这里的佐罗并非是代替遇刺好友上任总督的游侠剃亚戈，而是一个学成归来的留学生迪亚哥。不同于电影版故事发生地的新阿拉贡，动漫的背景地是加利福尼亚。阳光靓丽的形象，和开场时候温文尔雅的感觉，着重的突出了与佐罗形象的反差。加上后来表现出的胆小怕事和怯懦性格，让其他人做梦也不会想到这哥们去西班牙的主业务就是练剑。 因为是剧版动漫，很明显剧情偏清新一些。然后就是动漫风格上，明显也是为了进一步吸引女观众，把角色风格做的非常帅，甚至黑马都变成了白马，有点白马王子的主角风采。个人觉得这个形象超过了夜礼服假面。配上西班牙风格的主题曲，简直B格拉满。

反派上，印象最深的其实还是西班牙军的肯查斯中士。这个胖子形象几乎原模原样的出现在了所有版本的佐罗中。动漫版的肯查斯中士，其实对应的就是阿兰德龙版里的加西亚中士。不过在设定上却完全不同。 老电影中的加西亚中士是真的愚蠢、残暴，属于是被佐罗耍弄的对象和笑料。 而动画片中的肯查斯中士的角色定位类似于阿兰德龙版本电影中加西亚中士和总督护卫长弗里茨上尉的结合。 从开始传达上级命令和搜捕佐罗时候他基本都是摸鱼状态。还会因为大嘴巴，经常泄露给迪亚哥信息。每次发布命令都会从细节把自己撇清关系，这和电影版里装傻充愣的弗里茨很像，而且至少证明这个人骨子里是有善恶观的。 而在大结局，肯查斯中士单挑剑术强大的加布里少尉，也在这部动画片里留下了高光。这个地方我觉得类似于电影中弗里茨上尉大结局时候为爱而战，一夫当关打的一群大兵抱头鼠窜。

图片是在b站解说找的

那么第二印象的反派就是加布里少尉了，这个角色原型其实就是电影版里威尔塔上校的化身之一。残暴、邪恶、喜欢美丽的东西、喜欢反复纠缠女主角，剑术强大。是西班牙军里少有能和佐罗在剑术上招架几个回合的。是前几集的最大反派。 加布里是毫无争议的反派，最后在决战中被肯查斯中士扑下马，两个人开启了剑术对决。而在最后中士不敌他的时候，加布里吃了农场大妈的一记闷棍，直接应声而倒。

另外，动画片里出现了一个架空设定的组织，就是南印度公司，这个南印度公司的原型应该就是东印度公司。该公司在加利福尼亚地区从事各种非法和不道德的活动，包括放高利贷等。公司负责人佩得罗等人曾为了追回所谓的“重要资产”，抓走了老人若得里克，其孙女希比亚也因此受到牵连。此外，公司的加州分公司负责人卡皮塔还与雷蒙等人进行肮脏交易，佐罗曾为了揭露他们的阴谋而与卡皮塔等人展开斗争。最后南印度公司的阴谋被揭露，公司宣称不会再踏上加利福尼亚这块土地。 这其中，就引出了一个相当NB的角色，让观众深深的明白主角佐罗并非无敌的一个存在，就是南印度公司的死神。佐罗与死神的对战中，几乎就呈现了完全不是对手，被吊打的局面，也是迪亚哥暴露身份和受到重伤的一集。索性两个人并没有利益冲突，死神只是带走罪证和卡皮塔就没有再出现。所有看完这集的都会说，这哥们太狠了。

另外就是动画片的最大反派雷蒙，他就是一切野心和罪恶的具现化角色了。也是老电影版最终反派维尔塔上校的化身之一。西班牙在驻地的最高统帅。 与南印度公司合作，为达目的不择手段。绑架总督。想要独立于西班牙之外，创造自己的国外之国的野心家。最后也在战火燃烧的总部中，被佐罗击倒。而且从形象上也完全符合影视版最终boss的风格。

最终，佐罗成功击败了反派雷蒙司令官，拯救了加利福尼亚的人民。之后他决定不再使用佐罗的身份，与罗丽塔一起过上了平静的生活。但是当正义不在的时候，佐罗还将会出现。正像这一集的名字一样---永远的佐罗！

另外还要在结尾说一句，当年的漫画家的审美真的是很好的。作为一个一路看二次元的老宅，我觉得我可以说一说这件事。以前的日风角色画风上，都能体现出男角色的伟岸感觉和女角色的可爱，现在体现不出来了。以前的漫画男角色都有明显的脸部棱角，身体也基本上是扇面身材，一看就有一种力量感。而女性角色或多或少带点婴儿肥。《佐罗的传说》里迪亚哥和洛丽塔是如此。《美少女战士》里月野兔和地场卫也是如此。而现在的角色同风格下无论男女都是那种锥子脸居多。最明显的就是前些年的《美少女战士重制版》，重制版整体风格统一，可以说非常不错，唯一我不满意的就是对所有女角色的脸部进行了微调，清一色的锥子脸。不信可以对比看看，区别很大的。 关于这件事我确实不理解。而当年与《佐罗的传说》同类型的这种动漫，现在来看真的属于是珍宝了。包括《罗宾汉大冒险》《三个火枪手》《骑士公主》等等。

豆瓣8.3分，3031人评价——这个分数在90年代日本TV动画里不算顶尖，但《怪杰佐罗》能留住一代人的记忆，靠的不是制作精良，而是那个戴着黑面具、披着黑斗篷的身影，精准击中了每个孩子对“隐藏英雄”的幻想。迪亚哥白天是个懦弱的贵族少爷，连大声说话都脸红；夜里却化身佐罗，以一敌百。这种反差今天依然奏效——它让观众既享受“我知他底细”的优越感，又被那句“我才是佐罗”的自信点燃肾上腺素。更玩味的是，佐罗的正义并非天然正确。他为穷人出头，却不得不欺骗身边最爱的人——父亲、罗丽塔、贝纳德。这种孤独感是美版佐罗没有的。日本编剧把“身份保密”推到了极致：迪亚哥越是装怂，越显得佐罗英勇，可他内心的撕裂在几场独白戏里暴露无遗。关俊彦的配音功不可没，两种声线切换自如，把温柔和刚毅揉进一个声音里。幕后花絮提到新房昭之也参与了执导，他特有的抽帧和构图趣味在个别集数中隐约可见，为老派的英雄故事带来一点实验色彩。观众反馈说这是“童年经典”，但重看时才懂，佐罗不只是惩恶扬善的符号，更是一个在面具下独自承担一切的凡人。豆瓣8.3分的背后，是无数人对那个蒙面身影的认同——我们都想成为英雄，却更怕被看穿软弱。